NO HAY NADA COMO ESTAR EN FANTER

Acabo de regresar a Madrid tras un fin de semana de desconexión absoluta.

Esa desconexión se la tengo que agradecer al Fanter Film Festival de Cáceres...

... y a la gente de ABANDOMOVIEZ, que se deja la piel organizándolo.

Ha sido una de esas veces en las que uno se alegra de que un proyecto "se haya caído".

Porque "el jefe de todo esto" Pablo Carrero y su compinche Javier Bocadulce llevaban varios meses tentándome para que asistiera al festival. Y se suponía que yo iba a pasar todo el mes de abril inmerso en la promoción de cierto proyecto que finalmente (puta crisis o puto "lo que sea") no ha podido ser.

Así que, de repente, me encontré con una "agenda de abril" considerablemente diáfana...

... y allí que fui, a ver pelis, a conocer Cáceres y, aún más importante: A conocer a estos gladiadores de Abandomoviez que tan bien nos han tratado siempre a mí y a mis compañeros de fatigas.

Los mejores planes suelen surgir así: Improvisando sobre la marcha. Como Indy.

Me metí en una guagua y partí hacia un destino incierto. Las únicas dos cosas que tenía claras eran éstas:

1- Voy a ponerles cara a unas personas con las que tengo una muy buena relación virtual.

2- Voy a conocer una ciudad que, según dicen, es preciosa.

Así que...

Empecemos por lo de la ciudad: Es cierto. Cáceres es preciosa. O al menos lo es su centro. Tiene una "plaza mayor" bastante más original que la de muchísimas otras ciudades, y la zona medieval es espectacular y allí se han rodado Los señores del acero y 1942 y etc, etc, etc

¡¡ETC!! ¡¡ETC!! ¡¡ETC!!

¡¡BASTA!!!

Un fin de semana en Cáceres es una terapia que recomiendo a cualquiera.

Lo más caro de Cáceres es lo más barato de Madrid.

Lo que en Cáceres llaman "lejos", es lo que en Madrid se conoce como "a la vuelta de la esquina".

Y, según mi experiencia, los cacereños son la gente más amable y hospitalaria del planeta.
Las camareras no escatiman en sonrisas, los coches paran SIEMPRE en los pasos de cebra, los semáforos de "pulse y espere verde" se ponen verde enseguida.

Incluso los chinos de Cáceres son más simpáticos que los de otros lugares.

Y si Cáceres (así en general) me ha parecido hospitalario, ¿qué decir de los abandomovieros?
Yo creo que son un ejemplo a seguir.
Empezando por Pablo Carrero, director del festival y webmaster de Abandomoviez. Y continuando por su primo, el infatigable Javi Bocadulce Carrero, y los dos Albertos, y Tomás Tahito, y Jacinto "pimpinelo", y Dani Ortega, y Antonio Escudero y otros veinte cuyos nombres - lo siento - no recuerdo (o nadie me los dijo)

En serio, no tenéis ni idea de lo que ha peleado el director del festival, Pablo Carrero para conseguir las licencias de todas las pelis que se han proyectado en el Fanter. Y, como veréis más adelante, se trata de una selección excelente, hecha con un criterio acertadísimo.

Y, en serio: No tenéis ni idea del curro que se han echado a la espalda tanto Pablo como los demás miembros del equipo, titanes qu se dejan la piel en este festival sin recibir nada a cambio. Porque en el Fanter todo es gratis. No sólo las entradas y las palomitas. También es gratis el curro de quienes lo organizan.

La orgía de logotipos que hay en los "fotocalls" del festival nos hace pensar se trata de un festival con subvenciones por todo dios, así, a granel.

PUES NO.

Todo lo que se hace en el festival está pagado por la gente de Abandomoviez.
Con los ingresos que obtienen gracias a su página.

Sinceramente, no entiendo por qué, aunque ellos corran con todos los gastos, hay tantos logotipos en los carteles del Fanter.



El esfuerzo y el cariño que vuelcan Pablo y su equipo en esta clase de iniciativas es un chute de energía para todo aquél que haya intentado arrastrarse por la misma cuesta que ellos...

... y sienta sus energías desfallecer.

Fanter es lembas. Es "pan del camino".

Gracias a eso, he regresado a Madrid con las pilas muy cargadas.

Si todo lo que he dicho no os parece motivo suficiente para tiraros de cabeza al Fanter 3 del año que viene, ahora llega el plato fuerte:

Os voy a hacer un resumen de las pelis que se han proyectado este fin de semana. Pa que veáis el buen criterio con el que seleccionan las pelis - y los cortos - en este festival.

Podría escribir miles de palabras sobra cada obra, pero ahora mismo no tengo tiempo para extenderme demasiado - cosa que, sin duda, agradeceréis. Porque tengo la manía de estirar el chicle más de lo recomendable -.

Mencionaré las pelis por orden de visionado, porque estoy convencido de que todos los directores de todas estas pelis siguen mi blog, y quiero evitar susceptibilidades:

ALTA TENSIÓN, de Alexandre Aja.


Maravillosa.
Un exponente de eso que estoy empezando a bautizar como "giallo a la francesa" (probablemente se trata de un término que ya habrá acuñado otro antes que yo - y probablemente César del Álamo ya estará diciéndomelo en los comments)

Me encantó Alta Tensión. Excesiva y trepidante. Realizada con mucho gusto. Creo que Aja, en esta peli, consiguió un equilibrio muy acertado entre elegancia y sordidez.

Como única "pega", mencionar cierto giro de la trama que chirría un poco.
En parte es efectivo porque impacta, impresiona. Y en parte es contraproducente, porque hace que te pases todo el clímax de la peli pensando en cómo cojones encaja toda esa novedad en lo que te ha contado anteriormente... en lugar de estar viviendo - y padeciendo - lo que le ocurre a los personajes en ese último tramo de película.

Cuando terminó el visionado, me informaron de las circunstancias que condujeron a incluir ese "giro de trama" en la película. Entonces comprendí muchas cosas.

TROLL HUNTER de André Ovredal.


Supongo que ya habréis oído hablar de ella. Una especie de "proyecto de la bruja de Blair" con trolls.

En mi opinión, tiene algunos problemillas. Intenta jugar a varios tonos a la vez, y eso desconcierta al espectador. A ratos pretende ser realista, a ratos es grotesca. A ratos intenta ser dramática, a ratos consigue ser cómica.

La sensación de "falso documenta/hemos-encontrado-los-brutos-en-una-cuneta" no resulta creíble. La peli se concede demasiadas licencias a sí misma. Pero bueno, eso es algo que ya tengo asumido: Este formato nunca resulta creíble y hay que concederle un poco de cancha (creo que, de momento, las únicas que he visto funcionar aceptablemente con este formato son REC y - quizá - la Blair Witch Project original)

Pero, al margen de todo eso, Troll Hunter es una peli simpatiquísima. La idea es lo suficientemente atractiva para que cualquiera muerda el anzuelo.

La trama, aunque monótona, es interesante y entrañable.

Los intentos de justificar la existencia de los trolls en el mundo actual son hilarantes y bastante aplaudibles.

Los efectos especiales me parecen muy potentes. La integración de la infografía en los planos de "cámara en mano" es muy efectiva. Y el diseño de los trolls es tan fiel al folclore que... bueno... a ratos resulta ridículo... pero a ratos resulta también adorable y potentísimo.

Me ha encantado verla. Y, sobre todo, me ha encantado haber tenido la oportunidad de verla en una sala con tan buen sonido como el Capitol de Cáceres.

PÁNICO (HUSH) de Marc Tonderai.



Una muy buena peli de tensión en la carretera. Es como el Breackdown de Johnatan Mostow pero a la inglesa y con ambiente nocturno.

Muy de "la nueva escuela inglesa": Optimizar unos recursos relativamente modestos. Economía de elementos. Poco descanso para el espectador. Un guión sólido aderezado con condimentos hitchcockianos.

Pensé que me iba a dejar indiferente y, sin embargo, me dejó en vilo durante todo el rato, con el culo bailando en el asiento.

STORM WARNING de Jamie Blanks.



Una grata sorpresa para mí. Es como darle una vuelta de tuerca a todas esas pelis que salieron "a rebufo" de La Matanza de Texas.

Pero con esa atmósfera inquietante tan propia de los australianos, y añadiendo situaciones de conflicto realmente incómodas

(las partes que más te hacen revolverte en esta peli no son las de violencia, sino las de "la calma que precede al huracán")

y desplegando una barra libre de excesos, violencia, cafrerío.

Es una peli que uno no puede tomase en serio, pero ella sí que te toma en serio a ti, y te retuerce las entrañas hasta que se te caen las palomitas al suelo.

ATTACK THE BLOCK de Joe Cornish.


A esta peli tengo MUCHO que agradecerle.

Tengo que agradecerle el hecho de que... ya la había visto y, gracias a ello, me la pude saltar... ¡y me pude escapar a cenar algo en medio de la jornada más intensa del festival!

No soy demasiado fan de Attack the Block, he de reconocerlo. Quizá porque no empatizo con sus personajes.

Aun así, me parece una peli realmente loable, que parte de un conceptazo. Muy bien tramada, muy bien escrita, realizada de una manera bastante efectiva.

FROZEN de Adam Green.


Me ha encantado. Una de esas ideas valientes, casi temerarias. Tres personajes olvidados en un telesilla. Tremendamente efectiva. Consigue transmitirte la angustia que se debe sentir en una situación similar. Sí. Te siembra esa angustia en un lugar muy hondo. Consigue inocularte esa pregunta incómoda: "¿Y si fuera yo el que estuviese en esa situación?"

Y lo más milagroso: No parece un corto "alargao". No le sobra metraje. No hay ratos muertos. En todo caso hay algunos ratos - muy agradecibles - de distensión, que se aprovechan para forjar las relaciones entre los personajes. Es casi un manual sobre cómo administrar y alternar situaciones de tensión y distensión en una trama.

Mucha gente salió de la peli quejándose sobre el comportamiento excesivamente agresivo de los lobos. Porque en cierto momento de la trama, los lobos tienen algo que decir en la peli.

Es curioso. Es maravilloso. En cualquier otra peli, el hecho de que los lobos ataquen se aceptaría sin demasiada reticencia. Si en esta peli gran parte del público se queja del comportamiento de los lobos, eso se debe, en mi opinión, a que todo lo demás nos resulta demasiado real.

À L'INTERIEUR de ALEXANDRE BUSTILLO y JULIEN MAURY.


Atrevida, violenta, retorcida, provocadora. Exquisita.

Un ejemplo de cómo forzar los límites hasta llegar al borde de lo humanamente soportable... pero sin transgredirlos...

... para no enajenar al espectador... ni alejarlo de todo aquello que le hace empatizar con los protagonistas... y comulgar con la historia...

Una piedra filosofal muy chunga.

Otro claro ejemplo de eso que, de momento, bautizo (si no lo ha hecho ya nadie antes que yo) como "giallo francés".

Y - cielo santo - ¡me recuerda a tantas cosas que he escrito con - o para César del Álamo!

Si os impesiona lo violento y lo sangriento, absteneros. Os haréis un favor a vosotros mismos.

CARNE CRUDA de Tirso Calero.



La representante española del certámen.

Una peli muy simpática, de ésas que se han hecho con más ganas que medios; con más ilusión que pasta.

Una especie de cocktail de comedia española y ochenterismo a lo John Landis, con actores muy entregados, cameos de lujo, un Canco Rodríguez con muchísima vis cómica, mucho surrealismo y una actitud bastante agradecible de "peli que no se toma demasiado en serio a sí misma".

Merece la pena destacar la presencia de la jovencísima Lucía Caraballo, una grandísima promesa de futuro que podréis ver dentro de poco en BUENAS NOCHES DIJO LA SEÑORITA PÁJARO de César del Álamo.


Las dos únicas pelis del festival que no he podido ver son: ENCONTRÉ AL DIABLO de Jee-Woon Kim (uno de esos koreanos locos) y ARRIETTY, del estudio Gibli (sesión infantil del festival) No puedo hablar de ellas de primera mano aunque, según tengo entendido, son buenísimas.

CON RESPECTO A LOS CORTOMETRAJES:

El ganador de la categoría profesional fue LEYENDA de Pau Teixidor. Muy potente. Bien rodao. Con una factura muy "catalana", fría, metálica... pero efectiva. Elegante. Como un anuncio de coches, pero en guay.

Un corto que difícilmente podrá negar la influencia de un par de pelis que hemos mencionado en esta entrada (Alta Tensión, À L'Interieur...)

¡Mola!

¡Mola!

En serio. ¡Mola!

El segundo premio para la categoría profesional fue para "El Escondite". He de decir que no es de mis favoritos. Creo que "alarga demasiado su chiste", promete más de lo que finalmente ofrece. Pero se nota que está rodado con cariño, su factura técnica es impecable y sus buenas intenciones son indiscutibles. Hay amor por el cine en ese corto, mucho, muchísimo amor. Y ese amor basta para mantenerte lavado en la butaca durante el tiempo que haga falta.

Pero, aunque los cortos profesionales sean dignísimos, me han impactado más los cortos "amateur".

Supongo que es normal que me afecte más "el rollito amateur".
Porque yo empecé así.
Y porque la tecnología avanza que da gusto... y también da gusto ver cómo las nuevas generaciones hacen cosas cada vez más aparentes con lo poquísimo que tienen.

El segundo premio del público al mejor cortometraje del Fanter fue para:

CIODOR de Alberto Campón.

Se trata de un cortometraje con unos cojones como toros, porque se atreve a algo a lo que casi ninguno de los que hemos empezado en esto nos hemos atrevido:

Contar una historia seria.

Hay mucha vocación cinematográfica en CIODOR. Y mucha intención de aprovechar las maravillas fotogénicas de la ciudad de Cáceres.

Hombre... algunos de los actores son demasiado jóvenes para encarnar los papeles que les han sido asignados. El chaval que interpreta al bibliotecario, por ejemplo, no tiene edad suficiente para convencernos en dicho papel (pero basta verle durante tres segundos para saber que ahí hay madera. Una madera que en cuanto la incendien con la yesca adecuada, nos incendiará a todos. Yo, al manos, estoy deseando ver a ese chaval en su proximo papel)

Y el primer premio al mejor cortometraje amateur fue para:

NO ES PAÍS PARA ZOMBIES de Andoni Garrido Fernández.

Me divertí muchísimo con "No es país para zombies". Me parece un corto muy consciente del público al que se dirige, del género que trata, de los medios con los que cuenta... Me parece también un corto que maneja con muhca maestría los ritmos, los clímax y los anticlímax que deben regir una trama.

Creo (y ojalá no me equivoque) que Andoni y sus compinches darán mucho que hablar en un futuro cercano.

Y los cortos "a concurso" no son la única maravilla "fresquísima" del festival. Los pocos que aguantamos hasta el final pudimos disfrutar de un cortometraje realmente alternativo, subversivo...

EL ATAQUE DE LA TORTUGA DE 40 PIÉS...

de Jacinto "Pimpinelo" Noséqué, Dani Ortega y Noséquién-que-dirigió-también.

Y, ya que hablamos de ideas puras, ideas que os llegan directamente de alguien en quien confiáis... ideas que os llegan sin colorantes ni conservantes ni edulcorantes... ¡¡Veniros al Fanter el año que viene, coño!!